事実と創作の間とは…『オードリー・ヘプバーン』『マイ・ニューヨーク・ダイアリー』【映画コラム】

2022年5月5日

『オードリー・ヘプバーン』（５月６日公開）

　往年の名女優オードリー・ヘプバーンの軌跡を描いたドキュメンタリー。監督はヘレナ・コーン。息子のショーンの証言を中心に、友人たちや、オードリーが出演した『ニューヨークの恋人たち』（81）を監督したピーター・ボグダノビッチ、『オールウェイズ』（89）で共演したリチャード・ドレイファスらも証言する。特に、市井の友人たちが語る彼女の素顔が新鮮に映った。

　登場する主な映画は、端役時代の何本か。そしてアカデミー主演女優賞を受賞した、ウィリアム・ワイラー監督の『ローマの休日』（53）、ファッションデザイナーのジバンシーと出会った、ビリー・ワイルダー監督の『麗しのサブリナ』（54）、そのファッションをさらに発展させた、ブレーク・エドワーズ監督の『ティファニーで朝食を』（61）、フレッド・アステアとダンス共演した、スタンリー・ドーネン監督の『パリの恋人』（57）、歌を吹き替えられた、ジョージ・キューカー監督の『マイ・フェア・レディ』（64）、最初の引退作となった、テレンス・ヤング監督の『暗くなるまで待って』（67）…。

　決してグラマーではないオードリーは、それまでのハリウッドの美人女優の常識を覆し、一種のファッションアイコンにもなったのだが、その点について、彼女の「役作りの助けは衣装。その役の姿が分かるとやりやすかった」という言葉は象徴的だと思った。

　一方、俳優のメル・ファーラー、精神科医のアンドレア・ドッティとの結婚に破れた私生活でのオードリーについて、バレリーナとしての挫折、戦争が残した傷、父親に捨てられた過去やコンプレックス、男運のなさなどが浮き彫りにされると、改めて、人間は全ての幸福を手に入れられるわけではない、という当たり前の事実に気付かされる。

　そして、孫が「世界一愛された人が愛に飢えていた」と語るオードリーが、晩年、ユニセフ親善大使として、恵まれない子どもたちへの救済に自身の存在価値を見いだし、まい進していくのは、ある意味、必然だったのかもしれない。この映画を見るとそんなふうに思えるのだ。