【インタビュー】『ピーターラビット』ウィル・グラック監督「ＣＧを使っていることを観客が忘れてしまうようにしたかった」

－時代設定を現代に移した意図は？

　実はこの映画は、あえて時代を特定していません。ですから、現代かもしれないし、あるいはもっと昔かもしれないし、50年後かもしれない。携帯電話も出てきませんし、誰もイヤホンを付けていません。言葉の中にも“今”を感じさせるものは一切出てきません。こうした点にはとても注意を払いました。ただし、言葉は現代語です。それだけです。

－ハロッズのおもちゃ売り場を舞台の一つにしたのは子どもの観客を意識したのでしょうか。

　マグレガーは子どもたちに対してもとても厳しい。その彼がおもちゃ売り場に務めているという皮肉の面白さは狙いましたが、“子ども向けに”ということは特に意識していません。僕の映画作りのモットーは「子どもに受けそうだからこのシーンを入れる、というのはなしにしよう」というものです。

－では、この映画の見どころと、映画に込めたメッセージを。

　一番の見どころは、本当に美しいイギリスの湖水地方の風景を描いていることです。もちろん動物たちも、（ここだけ日本語で）かわいい（笑）。メッセージとしては、家族のために何かをするということ。家族が一番大事なんだということを訴えています。それから、物語の中心にあるのは、ビア（ローズ・バーン）とマグレガーのラブロマンスです。トロイの木馬（巧妙に相手を陥れる罠）のように、動物の話だろうと思っていると、実は２人の愛の話になっています。

－日本で暮らしたことがあるとお聞きしましたが、印象は変わりましたか。

　８年間東京に住んでいて、今回24年ぶりに戻ってきました。昨日飛行機を降りたときに、日本のにおいがしました。僕がいた頃とはだいぶ変わりましたね。特に六本木が（笑）。以前よりも清潔になりました。

－ラストシーンを見ると、続編も…と思えたのですが。

　先日、2020年の２月に続編を公開することを発表しました。また僕が監督をします。まだ何も考えていないので、何かいいアイデアがあったら教えてください（笑）。

（取材・文・写真／田中雄二）

『ピーターラビット』